گام ششم؛ فیلم اولی ها: یک نباید و ده‌ها باید
در بازارهای تجاری هنر هفتم، بالاخص آنجایی که که صحبت از سرمایه‌گذاری‌های کلان تولید در میان است، بدیهی است که حضور سلبریتی‌ها و ستاره‌ها در فیلم‌ها می‌تواند به عنوان ابزاری برای جذب مخاطب بیشتر و ایجاد هیجانات رسانه‌ای تلقی شود، و تأثیر بسزایی بر دیده‌شدن آثار این چنینی و توجه رسانه‌ها به آنها در سطح جهانی داشته باشد.
در جشنواره‌های بین‌المللی فیلم، استفاده از چهره‌های محبوب به‌طور مستقیم به‌عنوان یک استراتژی برای موفقیت فیلم‌ها در نظر گرفته نمی‌شود، اما می‌تواند آن گام بلند اولیه در جذب رسانه‌ها و تبلیغات قلمداد شود. هر چند که در جشنواره‌های داخلی مانند جشنواره فیلم فجر، تمایل کارگردانان فیلم اولی به استفاده از سلبریتی‌ها در پروژه‌هایشان، غالبأ یک استراتژی مستقیم است.
بر آن شدیم تا نگاهی گذرا به چرایی پدیده‌ی روزافزون سلبریتی-محوری در آثار فیلم اولی ها بیندازیم.
1. استفاده از سلبریتی‌ها می‌تواند به فیلم اعتبار ببخشد. برای کارگردانی که فیلم اول خود را می‌سازد، این همکاری می‌تواند اعتبار لازم را برای جلب توجه مخاطبان، رسانه‌ها و حتی سرمایه‌گذاران فراهم کند.
2. گاهی اوقات سلبریتی‌ها می‌توانند منابع مالی یا حمایت‌های تولیدی برای فیلم را فراهم کنند. فیلم‌ها با حضور چهره‌های شناخته‌شده معمولاً راحت‌تر می‌توانند اسپانسرها را جذب کنند.
3. سلبریتی‌ها به دلیل تجربه و مهارت‌های بازیگری خود می‌توانند کمک کنند تا داستان فیلم بهتر و قابل‌قبول‌تر برای تماشاگران به تصویر کشیده شود. در برخی موارد، حضور یک سلبریتی می‌تواند به شخصیت‌ها و داستان عمق بیشتری ببخشد.
4. اگرچه اساس رویکرد جشنواره‌ها، اعطای جوایز بر اساس شایستگی‌های هنری و فیلمسازانه است، سلبریتی‌ها همواره از شانس بیشتری برای کسب جوایز بازیگری برخوردارند. جوایزی که به هر چه برجسته‌تر به نظر آمدن کیفیت فیلم و هنر فیلمسازی کمک شایان توجهی می‌کنند و بالطبع گیشه را نیز بی‌نصیب رها نمی‌کنند
5. سلبریتی‌ها می‌توانند توجه رسانه‌ها و شبکه‌های اجتماعی را جلب کنند. این توجه رسانه‌ای به نفع فیلم است، زیرا پوشش خبری بیشتر باعث می‌شود که فیلم در معرض دید بیشتری قرار گیرد.
6. حضور سلبریتی‌ها می‌تواند کمک کند تا فیلم به یک هویت خاص دست یابد. مثلا، حضور یک چهره معروف در ژانر کمدی می‌تواند منجر به خلق یک اثر محبوب، پرطرفدار و ماندگار شود.
7. فرهنگ «سلبریتی پرستی» تبدیل به اولویت اول تهیه کنندگان و کارگردانانی شده است که ذائقه‌ی مخاطب و گیشه را مقدم بر قریحه‌ی هنری خود می‌دانند.
🔘🔘🔘
فیلم اولی هایی که قصد دارند در جشنواره‌های سینمایی حضور پررنگ و موفق داشته باشند، باید به فاکتورهای کلیدی متعددی، فراتر از تک عنصر سلبریتی-محوری، توجه کنند. هماهنگی بین این فاکتورها می‌تواند به افزایش شانس یک اثر برای جلب توجه هیئت داوران و برنده شدن در جوایز جشنواره‌های داخلی و بین‌المللی کمک قابل توجهی کند.
1. محتوا و داستان قوی:
یکی از مهم‌ترین عوامل موفقیت در جشنواره‌های سینمایی، داشتن یک داستان قوی و اصیل است. فیلم اولی‌ها باید تلاش کنند تا داستانی تازه و متفاوت ارائه دهند،
داستانی که مخاطب بتواند با آن ارتباط برقرار کند. این داستان باید به‌گونه‌ای باشد که هم جنبه‌های انسانی و احساسی را در برگیرد و هم پیام و مفهومی عمیق برای مخاطب داشته باشد.
2. خلاقیت در شیوه روایت: جشنواره‌ها معمولاً به فیلم‌هایی که در شیوه‌های روایت داستان خلاقانه عمل می‌کنند توجه بیشتری دارند.
استفاده از تکنیک‌های نوین در روایت، مانند ساختار غیرخطی، ایده‌های جدید در دنیای بصری، یا زاویه‌های جدید در روایت می‌تواند یک اثر را از سایر آثار متمایز سازد.
3. کیفیت فیلم‌برداری و طراحی بصری:
کیفیت بصری فیلم، به‌ویژه در فیلم‌هایی که با بودجه‌ی محدودی ساخته شده‌اند، اهمیت زیادی دارد. نورپردازی، ترکیب رنگ‌ها، زاویه‌های دوربین، حرکت‌های دوربین و طراحی صحنه باید به‌گونه‌ای باشد که به تقویت داستان و حس فیلم کمک کند. تصاویر زیبای بصری می‌توانند اثر زیادی بر تأثیرگذاری یک فیلم داشته باشند.
4. بازیگری قدرتمند:
بازیگران باید توانایی نشان دادن عمق شخصیت‌ها و احساسات مختلف را داشته باشند. انتخاب بازیگران مناسب و توانمند برای نقش‌ها، می‌تواند فیلم را به سطح بالاتری ارتقا دهد و به جشنواره‌ها جذابیت بیشتری بخشد، و هر ساله معرف نسل جدیدی از بازیگران ستاره به جای سلبریتی‌های تکراری به صنعت سینما باشد.
5. پیام و مضمون اجتماعی یا انسانی:
فیلم‌هایی که به مسائل اجتماعی، انسانی، یا فرهنگی پرداخته و حرفی برای گفتن دارند، می‌توانند در جشنواره‌ها موفق‌تر باشند.
مسائل جهانی، مانند عدالت اجتماعی، حقوق بشر، محیط‌زیست، یا مضامینی که با فرهنگ جامعه ارتباط دارند، می‌توانند به‌عنوان نقطه قوت فیلم مطرح شوند. پیام‌های عمیق اجتماعی و اخلاقی معمولاً در جشنواره‌ها مورد تحسین قرار می‌گیرند.
6. موسیقی و صداگذاری:
انتخاب موسیقی مناسب و طراحی صدا در فیلم‌های جشنواره‌ای نقشی اساسی در ایجاد فضای احساسی فیلم دارد. استفاده هوشمندانه از موسیقی و صدا می‌تواند تأثیر زیادی در ارتباط عاطفی تماشاگر با فیلم ایجاد کند.
7. اصالت و تازگی:
فیلم‌هایی که از اصالت و تازگی در ایده‌ها و موضوعات برخوردار باشند، در جشنواره‌ها توجه بیشتری را جلب می‌کنند. فیلم‌سازان باید از کلیشه‌ها و فرم‌های معمول اجتناب کرده و به دنبال تجربیات تازه و منحصر به‌فرد باشند.
8. جذابیت های بصری و تکنیکی: جشنواره‌های سینمایی به فیلم‌هایی که از جنبه‌های تکنیکی، مانند ویرایش، نورپردازی و طراحی صحنه، نقاط قوت زیادی دارند، توجه بیشتری می‌کنند. فیلم اولی‌ها باید دقت زیادی به این جنبه‌ها داشته باشند تا از نظر فنی نیز آثارشان در سطح بالایی قرار بگیرند.
9. خودباوری و اصالت فیلمساز:
در نهایت، بسیاری از جشنواره‌ها به دنبال فیلم‌هایی هستند که نشان‌دهنده صدای منحصر به فرد فیلمساز باشند. فیلمسازانی که بتوانند داستان‌های خود را با اصالت و صدای خاص خود بگویند، می‌توانند در جشنواره‌ها برجسته شوند.
با ما در این پرسه‌ی دلچسب زمستانی همراه باشید.
بدون دیدگاه